指尖妙韵·协奏新章：钢琴即兴伴奏研习与技艺突破研讨会

——王爱芬名师工作室2024学年第12次活动纪实

    4月3日，在瓯海实验小学前汇校区迎来了一场聚焦即兴伴奏编排的深度研讨活动。王爱芬名师工作室全体成员齐聚一堂，聆听来自瓯海外国语学校的名师陈辉庆老师主讲的《即兴伴奏的和弦及织体运用方法》专题分享。

    陈辉庆老师毕业于温州大学音乐学院，是瓯海区音乐家协会会员。结合其多次荣获"中小学生艺术节优秀指导师"的实践经验，以独创的创意教学法为核心，通过生动案例与现场演奏，将复杂的伴奏技巧转化为可操作的实用策略。

    活动现场互动热烈，陈老师针对工作室成员即兴伴奏中遇到的困惑，进行了亲身的示范与教学，令各位老师赞叹不已。

    第一个环节为即兴伴奏指导教学。

    倪天逸老师首先演奏的歌曲为《壮歌声声阿勒勒》，由蔡园园老师辅助演唱。高亢如云的歌声在倪老师即兴的钢琴织体间流淌。在陈辉庆老师的悉心指导后，伴奏显得更加的巍峨壮阔了。

    叶萍萍老师上场演奏的是《敕勒歌》，陈辉庆老师围绕《敕勒歌》的北朝乐府特性，通过五声调式平行和弦的游移处理模拟草原风动，运用分解八度装饰音再现马头琴的滑音质感。叶老师迅速吸收知识，运用到了自己的即兴伴奏中。

    吴茹茹老师演奏的歌曲为《小雅，鹿鸣》，陈辉庆老师的指导以灵动流淌的即兴伴奏技法为古雅诗章注入崭新生命力——时而如呦呦鹿鸣般跳跃的琶音，时而似宴饮和乐般温暖的柱式和弦，在即兴与规范的碰撞中，千年诗行正通过钢琴焕发当代光彩。

    杨易老师演奏的歌曲是《小池》。陈辉庆老师基于《小池》的古典美学特征，强调五声调式和弦的运用，既保留诗歌原生的水墨意境，又通过现代的和声拓展音乐表现维度。

    最后以潘森怡老师演奏的《花腰彝的海菜腔》结束研讨会的指导环节。陈辉庆老师在民族声乐作品《花腰彝的海菜腔》即兴伴奏教学指导中，重点解析了非固定调伴奏的和声编配策略、复合节拍的自由节奏形态处理，以及彝族民歌特性音程在钢琴织体中的转化运用。通过示范声腔韵律与伴奏声部的动态呼应关系，指导如何构建具有即兴特征的弹性伴奏框架。

    第二个环节是陈辉庆老师围绕《即兴伴奏的和弦及织体运用的方法》展开讲解。

    陈老师系统梳理了五大核心技法。课程以"风格先行"为原则，强调通过确定歌曲风格定位编配方向，结合主副歌结构、节奏变化构建层次分明的织体框架。在和声构建环节，提出大调以I-IV-V级为主干、小调以VI-II-III级为基石的配置法则，并传授头尾呼应、属主衔接的和弦布局技巧。

    针对和弦润色，陈老师详细演示了七和弦、减三和弦等色彩性和弦的融入策略，特别指出长音处音阶式加花与和弦式过渡的黄金处理时段。在风格化编配环节，通过《雪绒花》《红星闪闪》等经典曲例，对比解析了温柔型作品的力度控制、激情曲目的八度强化技法，以及欢快歌曲的半分解跳音运用要诀。

    讲解过程中全程贯穿即兴伴奏示范，生动展现了从基础和弦到风格化润色的完整创作链条，为老师们构建起科学系统的伴奏编配思维体系。

    今天的研讨会，大家见证了即兴伴奏的灵动之美，也感受到了陈辉庆老师对音乐教育的赤诚之心。有了陈老师的倾情分享，相信学员们能够以今日之灵感为起点，在未来的课堂中，带领学生用琴键书写自由与创意！